Lifanovsky.com

Вчера зашел в магазин возле консы купить себе, наконец, соль струну запасную для завтрашнего концерта. Синего Яргера у них не было, поэтому пришлось озадачиться, что можно взять взамен. Думал-думал, смотрел на витрину... Вдруг мысль: дай, думаю, я Prim куплю. Если действительно "соль" накроется - будет нормальная замена, а если нет - потом докуплю все остальные струны аккорда и посмотрю, насколько это интересно. Ну, и купил. А потом думаю: а с чего я вдруг решил именно Prim-то взять? Ларсен, понятно, жаба мне купить не дала. Он и в самом деле мне не нужен. Но вот почему из дешевых струн я предпочел именно Prim?

Подумал еще немного и вспомнил: это же Евграфов мне про них говорил! А у меня в голове и отложилось - неплохие струны.

Хотя, в принципе, страсть к изучению продукции производителей струн - легкая форма довольно частого профессионального заболевания.
Читать дальше »

Буквально вчера с коллегой по симфоническому концерту и "Золушке" обсуждали, что руки от постоянной игры убиваются в ноль. Это ведь только так кажется, что в оркестре не надо ничего делать. В оркестре, если играть на совесть (а мы с этой коллегой, сидя за одним пультом, заставляем друг друга ирать на полную), сил уходит очень много. А у меня, до кучи, еще есть трио и грядущая весной сольная программа.

В частности, сегодня, между утренней генеральной и вечерним концертом, случилась еще и акустическая в Рахманиновском (если кто до сих пор не в курсе, то 28 января в РЗК пройдет концерт Рославец-трио с моим участием). Вот на этой акустической (с 14 до 17) я и доигрался.
Читать дальше »

В дневнике у Кирилла Филатова неожиданно возникла интересная тема - про софт для КПК. Почитав, я выдал там комментарий, объясняющий, почему сегодня я использую для работы с календарем, телефонами, различными текстами и music to go то, что я использую. А именно - Nokia 9500.

Немного поразмыслив, решил, что этот комментарий вполне достоин того, чтобы превратиться в отдельный пост в моем собственном блоге. Мне кажется, изложено все коротко и ясно, хоть и без подробностей. Хотя в таком деле, как выбор КПК, я считаю, прежде всего важна идеология. Итак, meet my Nokia 9500.

На самом деле, Кирилл прав - каждому свое. Я, прожив сначала несколько лет с Palm III, потом - с iPaq 1915, в конце концов решил, что мне милее коммуникатор. Потому что достало таскать с собой два девайса (телефон и КПК), достало синхронизировать сразу всё со сразу всем... А книги читать, фильмы смотреть и музыку слушать на Nokia 9500 можно точно так же, как и на айпаках.

Чуть ли не главное, что пугает многих в Nokia 9500 (b даже в 9300) - это размер. Уверяю, для такого крупного мальчика, да к тому же и перфекциониста, как я, размер - не проблема. Уже через сутки его перестаешь воспринимать как нечто, отличающее твой телефон от других. Учитывая то, что это не просто телефон, а твое карманное все.

С другой стороны, когда до тебя доходит, что 9500 умеет работать по любому коммуникационному протоколу, включая Wi-Fi, а также, что с его помощью можно выходить в интернет и видеть любые сайты безо всяких ухищрений (большой дисплей и встроенная Opera это легко обеспечивают), начинаешь понимать, что это - очень маленькое устройство - для таких-то возможностей.

Плюс, лично для меня у 9500 есть еще один громадный плюс. У Nokia, как известно, все смартфоны и коммуникаторы работают под разными модификациями операционной системы Symbian. В частности, 9500 - это Симбиан серия 80. Фактически, прямой потомок Псионов, если кто помнит такие машинки. А Псион был мне крайне симпатичен еще тогда, когда подобное устройство было мне практически не нужно. Это сегодня я хочу, чтобы один и тот же аппарат служил мне портативным календарем, печатной машинкой, телефонной книжкой (и телефоном, как таковым), плейером в метро, диктофоном во время интервью, записной книжкой...

При этом, когда я увидел 9500, то понял, что это - уменьшенный и улучшенный потомок не только Nokia 9210, но и старого доброго легендарного Псиона. Я понял, что в одном девайсе заключается исполнение всех моих мечтаний - и купил 9500. Полгода активно пользуюсь, в моем режиме работы нареканий нет.

Лишь крайняя замотанность не позволяла мне все предыдущие дни высказаться по поводу концерта симфонического оркестра Большого театра, который имел место сегодня, на Новой сцене. Исправляю эту ошибку. Но буду краток.

В концерте, помимо оркестра, приняли участие драматическое сопрано Ангела Деноке и виолончелист Шаповалов. Ангелу я слышал сегодня впервые, Дениса знаю, в том числе и лично, уже лет пятнадцать. Оба солиста - мастера высочайшего класса. В их пении и игре счастливо сочетаются профессионализм и свобода художественного выражения.

Ангела действительно блестяще исполнила Берга. Самое важное, что в ней было сегодня - это четкость выражения музыкальных мыслей, а также, видимо, искренняя любовь к этой музыке. Кстати сказать, я не большой поклонник Берга, но впервые я понял, что "Воццек" - музыка гениальная, когда услышал эту оперу целиком в Мет. Дирижировал тогда Левайн. Кто пел - сейчас, честно сказать, уже и не помню. Но пели очень хорошо. На спектакль я тогда пошел без большого желания, а ушел - с верой в то, что Берг - великий композитор, "Воццек" - великая опера, оркестр Мет - лучший в мире оперный оркестр, а Левайн - лучший дирижер из всех, кого мне приходилось слушать вживую. Сегодня был второй раз, когда "Воццек" произвел на меня настолько сильное впечатление.

Денис со своим "Дон Кихотом" оказался под стать. Свободный, уверенный в себе и абсолютно искренний. О Шаповалове мне писать трудно, потому что кто-нибудь обязательно потом решит, что "это "жжж" - неспроста". Хотя бы потому что мы с ним знакомы и находимся в не самых плохих отношениях. Тем не менее, я не знал, как он покажется на концерте. Последний раз я слушал Шаповалова в апреле 2005, и, честно скажу, его игра произвела на меня смешанное впечатление. Вместе с тем, его сегодняшнее выступление, по моему ощущению, оказалась сродни тому, как он играл в свое время на конкурсе Чайковского. У него есть свои минусы, о которых он осведомлен лучше, чем кто-либо другой, но при этом у него есть и грандиозные плюсы, которые есть мало у кого. Свобода, искренность, честность и любовь к музыке. Мне очень понравилось, как он сегодня играл, и я надеюсь, что это не последнее его выступление с этим оркестром.

В целом, мне кажется, что этот концерт - лучший за всю новейшую историю Большого театра. В таком концерте, который случился сегодня, участвовать не стыдно. Несколько месяцев назад, в связи с каким-то концертом, я ввязался в дискуссию (кажется, в ЖЖ, хотя не могу сказать наверняка), где вынужденно занял оборонительную позицию. В связи с сегодняшним выступлением оркестра Большого театра п/у его художественного руководителя и главного дирижера ни о какой обороне не может быть и речи.

Сегодня вечером состоялся первый оркестровый прогон "Золушки". Содержание балета, как выясняется, слегка переработано, но, кажется, в довольно симпатичном ключе. Кстати, тема "the making of...", судя по всему, достаточно подробно раскрыта в свежем номере газеты "Большой театр", которую можно купить, разумеется, в Большом театре.

Между прочим, анонс обещает довольно интересный номер. Как в связи с "Золушкой", так и в части сопутствующих материалов. Как жаль, что пресс-служба театра пообещала выкладывать газету в интернет, но обещаний не держит.

Хотелось бы сообщить несколько (незначительных) деталей насчет новой постановки. Не в рамках пиар-компании (которую мне, понятно, никто не заказывал), а просто в силу того, что молчать невозможно и есть желание поделиться увиденным и подуманным.

Меня тут уже успели поругать за то, что периодически имею смелость высказывать собственное мнение относительно тех или иных явлений музыкальной жизни. Поэтому, прежде всего, в качестве отмазки спешу сослаться на Disclaimer, который можно видеть прямо здесь, в правой колонке подо всеми ссылками, а также на disclaimer & privacy warning всего Lifanovsky.com в целом. Все это для того, чтобы объяснить, насколько личным, субъективным и, очень вероятно, глубоко неправильным является все то, что Вы здесь читаете. И, в частности, эта заметка.

Теперь, наконец, о "Золушке". Прежде всего, беглый и отрывочный осмотр сцены (в перерывах и, отчасти, во время игры) заставляет меня сделать вывод, что сценография в новой постановке очень крепкая и, не побоюсь этого слова, интересная. Время от времени у нас появляются спектакли, которые смотреть грустно. Ярким примером подобного спектакля был, скажем, "Мазепа".

Как человек, не имеющий прямого отношения к художественно-постановочным делам, я не всегда могу точно сказать, что и почему не так. Но, проработав уже довольно длительное время в театре (и даже не в одном), я по крайней мере могу увидеть, насколько профессионально или непрофессионально человек, ответственный за сценографию, работает со сценическим пространством. Скажем, на "Огненном ангеле" Прокофьева художником работал Георгий Цыпин, а его работы профессиональны в подавляющем большинстве случаев. Во всяком случае, я к нему отношусь с огромным уважением. Другой вопрос, что, на мой вкус, сама концепция этой постановки "Ангела" выглядит спорной, особенно в части финала - но это уже тонкости, о которых в другой раз.

"Золушку" явно оформлял профессионал. С моей точки зрения, спектакль наверняка получится и будет иметь успех. Ибо, 1. музыкальная составляющая (т.е. оркестр), как всегда в последнее время, вопросов явно не вызовет - играем мы вполне крепко и не без души 2. танцовщики - замечательные (прежде всего, Захарова и Филин, но там явно есть на кого посмотреть и кроме них) 3. с точки зрения постановки спектакль тоже, кажется, получится вполне интересным.

И, конечно, starring Светлана Захарова. Не могу назвать себя ее преданным поклонником, но, посмотрев немного на нее в этой роли, могу сказать, что просто влюбился. Не в Захарову, а в ее Золушку. Просто чудо. Хотя балет - не моя вотчина, поэтому рассказывать подробно поостерегусь. До премьеры - буквально пара дней, так что желающие скоро и сами все увидят.

Не хочется рассказывать о подробностях и портить людям удовольствие от просмотра. Но просто невозможно не рассказать о двух вещах. Первое - в конце спектакля Золушка и Принц окажутся на краю. Не бог весть какая находка, конечно, но, мне кажется, из зала это должно смотреться довольно эффектно.

А вторая вещь, которая, кстати, также, как и первая, подчеркивает единение балета с оркестром - такая: наверное, впервые в истории, любители балета смогут во время спектакля (конкретно - в начале второго акта) как следует рассмотреть дирижера Александра Ведерникова. Он появится на сцене. Не выходя при этом из ямы (дирижировать-то кто-то должен!).

В свое время, приехав с Мариинкой в Баден-Баден и увидев над входом в театр огромный портрет Гергиева, я подумал: "Интересно, а как это - ходить мимо и видеть собственный портрет таких размеров?" В данном случае это даже не портрет, а нечто большее. Сам Александр Александрович, правда, высказался по этому поводу вполне определенно: "Глаза б мои не смотрели!.." И действительно, не думаю, чтобы он являлся инициатором этой сценографической находки. Но, с другой стороны, учитывая то, с какой неохотой он выступает на публике, дает интервью, и насколько редко его фотографии появляются в прессе, этот ход - прекрасный пиар для главного дирижера Большого театра. Многие, наверняка, скажут, что это "пошло" или что-нибудь в этом духе, но когда я это увидел сегодня, мне такая мысль почему-то в голову не пришла. Мне кажется, это необычно, неожиданно, забавно и, к тому же, здорово сделано.

В качестве источника информации о мнениях "независимых экспертов" (которые, к сожалению, не всегда ни то, ни другое), могу привести ссылку на поток про "Золушку" на балетном форуме. Пока дискуссия там протекает вяло (в смысле, никто не дерет друг другу глотки), зато высказываются кое-какие интересные соображения.

Между тем, тот факт, что "Золушка", я надеюсь, будет иметь успех, открывает некоторый простор для фантазий. Есть два очень качественных спектакля - опера Прокофьева "Огненный ангел" и балет Прокофьева "Золушка". Два замечательных произведения великого русского композитора, поставленные и исполненные на хорошем (а я бы, честно говоря, сказал "на высоком") уровне. Очень даже тянет на базу для концепции каких-нибудь эпохальных гастролей. Две крепких новых постановки, дополненные, скажем, какими-нибудь шедеврами из "старых запасов" - убедительные могут быть гастроли. Подобрать для них какую-нибудь приличную площадку - получится неплохой форпост для новой волны международной экспансии Большого театра.

Когда я подумал об этом впервые, то решил, что, для начала, надо будет посмотреть, как выйдет "Золушка". Она, кажется, выходит волне себе ничего. Т. е. все исходные данные у нас есть. Правда, всем известно, что для реализации даже самых "пробивных" планов требуется оказаться в нужном месте в нужное время. А вдруг "нужное время", наконец, настало? More on that later...