Lifanovsky.com

День сегодня выдался – удивительный на редкость. Собственно, и день, и вечер, и ночь. Хотя все, к сожалению, проходит. Этот день прошел – уже утро, и лишь благодаря вовремя переведенным часам на взгляд из окна кажется, что ночь все еще здесь. На самом деле – нет. А мне просто очень не хочется ложиться спать – потому что очень не хочется, чтобы этот день кончался.

Редко такое бывает, когда один день воспринимаешь, как всю жизнь: со взлетами, падениями, любовью, разочарованием. И даже смертью. Сегодня так было. Случаются такие дни, когда много чему учишься. Или кажется, что учишься. Трудно сказать, как такие дни влияют на дальнейшую жизнь. Скорее всего – никак. Как в первом фортепианном концерте Брамса: «Черт возьми, давайте жить дальше». Но то, что такие дни оставляют по себе память на все ту же дальнейшую жизнь – несомненно.

So from all of us at Aerosmith Lifanovsky.com
To all of you out there wherever you are,
Remember: the light at the end of the tunnel – may be you.
Goodnight!

Вот, какой тут по ходу дела возник вопрос. Ситуация следующая. Дана рок-группа, с которой я дружу, и дана ее новая песня (еще невыпущенная и, строго говоря, даже не записанная). В эту песню хочется вставить виолончельное соло. Учитывая то, что я ни разу не композитор, а не своим делом заниматься не хочется, я решил пойти более простым путем и взять что-то из академического репертуара, подходящего к случаю.

«Что-то» быстро нашлось – оно оказалось отрывком из виолончельной сонаты Рахманинова (начало репризы, кому интересно). То есть, дана цитата из произведения композитора, защищенного авторским правом (Рахманинов умер в 1943 или 44 году – точно знаю, что за полное исполнение его произведений сейчас пока еще нужно платить, особенно после января 2008 года). Цитата, которую я хочу взять, длится 14 тактов, а по времени – примерно минуту или меньше даже.

Вопрос – могут ли за это прищучить? Понятно, то вряд ли кто-то узнает и так далее, но интересует принципиальная сторона вопроса.

Кроме того, вопрос можно видоизменить: что, если, допустим, оставить рахманиновскую мелодию, а у рояля будут совершенно другие ноты (просто гармонические функции останутся, а партия будет другая)?

Кто бы подсказал? Некоторые юристы считают, что лучше не связываться. А мне уж очень хочется сделать именно так – неужели нет лазеек?

Обнаружил, что кто-то потратил некоторое время на то, чтобы обозначить тегами даже те темы на форуме про меня, о которых я сто лет назад забыл. В этой связи вспомнил массу того, о чем приятно было вспомнить. Так что большое спасибо, конечно…

Параллельно с этим родилась догадка: когда люди постепенно осознают, какая сила таится в тегах, у нас на форуме родится очередной спорт: у кого в облаке тегов на форуме «Классика» имя БОЛЬШЕ. Вот тогда и пригодятся расширенные средства управления тегами, которые обещают внедрить разработчики в следующей версии движка.

Пока что, навскидку, можно увидеть, что на сегодня потенциальными победителями в этой гонке являются, например, Андрей Коробейников, Ирина Захаренкова, Михаил Лидский, Петр Лаул, Федор Амиров и Яков Кацнельсон. Это я про тех, кто хотя бы теоретически более или менее на форуме появляется и пока еще не вошел в «официальный» музыкальный истеблишмент. В том смысле – с кем можно поздороваться в консе без внутреннего трепета. А так-то, конечно, списочек можно было бы значительно расширить…

К сожалению, до сих пор облако тегов на форуме не отражает реального расклада сил и интересов участников. Но, надеюсь, к концу этого сезона все поменяется. Просто, бывает, устаешь по пол-дня каждой теме теги пририсовывать. Хотя на самом деле это сильно упрощает жизнь. Как и префиксы тем тоже, да. Не теряю надежды объяснить это широким массам.

Хотя, к сожалению, как показывает практика, такого рода средства поиска и сортировки массам пока не близки. Массы все же предпочитают поисковики. Так что, видимо, чаще придется ставить с имен ссылки на теги. Чтобы сначала привыкли поисковики, а потом уже массы.

Московская филармония взяла в последнее время моду ставить в одном концерте нескольких молодых инструменталистов. Хорошо, если нескольких пианистов. Но, как правило, это пианист и скрипач, пианист и виолончелист… Каждый играет по одному концерту за отделение.

Почему они так поступают – ясно. У них все это дело так лучше продается. Оно и понятно: за один вечер – фактически два концерта провели и в два раза больше публики привлекли.

Лично меня это раздражает по двум причинам. Первая заключается в том, что непонятно, почему вместо того, чтобы проявить творческий подход к продвижению своих концертов, нужно использовать простые и действенные (не могу не согласиться!), но какие-то немножко неспортивные методы? К тому же, некие средства на продвижение все равно тратятся – но кто, спрашивается, обращает внимание на объявления во всю стену телефонной будки мелким текстом? То есть усилия делаются, но, видимо, не в том направлении.

А вторая причина еще прозаичнее: в разделе «События: анонсы и обсуждения» на форуме «Классика» мне кажется очень удобной функция «префикс темы». По идее, ведь, как? Захотел посмотреть, что у нас в эти дни хорошего пианисты играют: установил префикс «фортепиано» и получил то, что интересно. Либо, если нужно найти тему о прошедшем концерте, а поиск по тем или иным причинам не помогает – делаешь то же самое.

Но, вот, допустим, хочешь найти, когда играла, там, я не знаю, Катя Мечетина. А выясняется, что не все концерты выползают по префиксу, потому что она участвовала в таких, вот, солянках, в частности, с Сережей Антоновым. Именно для этого я ввел префикс «сборный концерт», хотя, когда делал это, страшно ругался: предвидел. Так оно все и получилось.

Тут, конечно, могу помочь теги. Либо, на крайняк, поиск по музыкальным сайтам. Но ведь это еще надо убедить сообщество в том, что стоит теги к темам прилеплять, что это удобно… Да и поиском все предпочитают почему-то пользоваться встроенным…

Есть очень небольшое количество людей, которых я могу назвать друзьями. Сказать по чести, так их не больше, чем пальцев на одной руке. Включая, к сожалению, тех, кто уже давно не с нами. В число друзей, вне всякого сомнения, входит и Женя Лыхин, с которым мы долго ходили вокруг да около друг друга, а потом как заиграли вместе – и ничего уже не могло нас разлучить.

К сожалению, жизнь такая штука, что иногда оказывается хитрее нас. Женя сейчас живет в Японии и, насколько я понимаю, возвращаться в Москву не собирается. Не знаю, чего мне больше не хватает – наших разговоров или нашей игры. Скорее всего, и того, и того. Иногда вообще бывает трудно разделить игру и жизнь. Хотя буквально сегодня мы обменялись серией комментариев в ЖЖ, в которых я услышал Женины голос и ироничный тон – и почувствовал, что готов даже не играть, но иметь возможность встречаться с этим человеком и разговаривать с ним. К сожалению, сейчас это невозможно.

Тем не менее, недавно я наткнулся на запись сравнительно старого концерта – 25 июня 2007 – где мы с Женей играли балладу Прокофьева, Вторую сонату Мясковского и сонату Рахманинова. Я Жене очень благодарен в том смысле, что он в какой-то момент вернул меня к тому делу, которое я всегда очень любил, но по ряду причин на время забросил. В какой-то степени, именно благодаря Жене для меня не составило большого труда подготовиться к конкурсу в оркестре Большого театра, который произошел спустя всего четыре месяца после этого концерта.

Играть балладу Прокофьева придумал Женя (я не говорю о том, что вообще играть придумал он). Я довольно долго отнекивался и даже когда мы начали репетировать, не раз и не два говорил о том, что, возможно, это не самая лучшая идея. Тем не менее, мы это сыграли – и, послушав тот концерт через полтора года я подумал, что не зря мы все это затеяли.

К сожалению, на youtube сейчас есть ограничение по длине клипов в 10 минут. Поэтому пришлось разбить «Балладу» на два куска.